精选70余件书法作品的“名家翰墨三百年作品展”，正于上海海派艺术馆举办。展览聚焦的三百年，从清代到新中国成立，在中国书法艺术发展史上极为关键，是书法从帖学转向碑学、从古代转向现代的重要转折点，因而颇受业内关注。近日于馆内举办的“名家翰墨三百年作品展”学术交流会，吸引众多专家学者共同探讨书法艺术的传承与发展，为推动书法艺术的持续繁荣注入新的活力与思路。

“名家翰墨三百年作品展”不仅构成书法艺术在当代语境下的集中呈现与系统梳理，更蕴含着对书法艺术发展脉络的回溯与未来走向的前瞻。书法艺术作为中华优秀传统文化的重要载体，其演进始终遵循“守正出新”的内在逻辑。海派书法以多元融合的审美与技法创新，在书法史上承前启后，具有重要研究价值。

上海市书法家协会副主席兼学术委员会主任张伟生指出，中国的书法史，到了南宋以后，特别是到元末明清以后，书法的重镇就在上海，也包括江浙一带。“回顾海派书法整个发展的过程，会发现清代直至近现代，传统书法的洐化和发展，都源自上海。如书法展览，书法出版，书法教育、书法的社团组织，书法的经济活动等等，都是在上海最早出现的。海派书法在中国书法史上起到承上启下发展的历史作用。”

“这个展览填补了书法谱系发展脉络中的一些空缺。”上海博物馆原馆长陈燮君坦言，近年来，包括中华艺术宫、海派艺术馆，或者从长三角来看，书法展览不少，本次展览的突出贡献在于，将很多藏品背后的故事讲得非常清晰，涉及了书法的“谱系文脉”，讲到中国近现代书法史上很多人文故事。

“我认为海派书画不是口号，不是标签，它是有一支人才队伍支撑、有举世瞩目的艺术成果支撑的。”上海书法家协会副主席晁玉奎说到，海派是海上画派的简称，当时的海上画派与金陵画派、岭南画派、长安画派、京津画派、新浙江画派都是一个地域的艺术代表。“上海赵之谦、吴昌硕等大师不仅画好、字也好，所以海上画派、海派书法是一支队伍，两块牌子（画与书），海派书画是同根同祖的。”

本次学术交流会构建了一个多维度的学术对话平台，不仅系统梳理中国书法演进的历史脉络，还就书法艺术在当代语境下的传承路径与创新发展展开探讨，为新时代中国书法的创造性转化与发展提供具有重要参考价值的理论框架与实践路径。